Exhibitions 1993-1995

Exhibitions 1993-1995

1993
Chagall from Museums & Private Collections
Art Center Retretti, Punkaharju, Finland
Summer 1993

Curated by David Hasan

The Retretti art Center situated in Punkaharju, near Savonlina, Finland was a large exhibition complex mostly inside a natural cave embedded in the rocks. Every summer , during ten years, exhibitions took place there and Lufthansa sponsored 3 of them , curated by the late David Hasan.

1993 Konstantin Rozhdestvensky  – Under the Sign of the Red Square Galerie Gmurzynska

I had visited Konstantin Rozhdvestensky (1906-1987), pupil of Malevich,  in his Moscow Studio in 199 & 1992 and selected works for this exhibition. A 128 pages with 83 illiustrations

catalogue was published with texts by Tatjana Micheenko, Wassili Rakitin, Konstantin Rozhdestvensky, Christoph Vitali, Kazimir Malevich.

Israel Museum, Jerusalem 

September 29, 1993-February 14, 1994 Chagall: Dreams and Drama – Early Russian Works and Murals for the Jewish Theater

It was very touching at the opening to see Jerusalem’s Mayor Teddy Kollek dancing with Chagall’s Granddaughter Meret to the sounds of a Klezmer Band

 

Jewish Museum Vienna

11 Mär bis 12 Jun 1994 Chagall. Bilder • Träume • Theater • 1908 – 1920

Museum Dorotheergasse

Chagall. Bilder • Träume • Theater • 1908 – 1920

In der Ausstellung „Chagall – Bilder • Träume • Theater • 1908-1920“ werden einige der bedeutendsten Werke des Künstlers präsentiert.

Im Mittelpunkt stehen die Wandgemälde für das Staatliche Jüdische Kammertheater Moskau, die zu den künstlerisch interessantesten Arbeiten im Œuvre Chagalls zählen: Die großformatigen Bilder, die 1920 innerhalb von dreißig Tagen entstanden sind, stellen aus heutiger Sicht die Synthese seines Schaffens der „Russischen Jahre“ dar. Im Jüdischen Museum wird dieser Bilderzyklus dem Besucher wieder so gezeigt, wie er ursprünglich als Ensemble zusammengestellt war. Das größte Gemälde, „Einführung in das Jüdische Theater“, dominiert den dem Theater nachempfundenen Ausstellungsraum.

Der zweite Teil der Chagall-Schau zeigt eine Auswahl von Werken, die einerseits das Leben in Witebsk, der Geburtsstadt des Künstlers zeigen, andererseits auch zahlreiche sehr persönliche Details aus Chagalls privatem Leben vermitteln.

Die Ausstellung kam mit freundlicher Unterstützung der Lufthansa-Kulturförderung zustande.

 

1995: Max Ernst

 Exhibition of Max Ernst in the Pushkin Museum & the  Hermitage

Over several years in the 1980ies Lufthansa asked the art historian and Max Ernst expert Werner Spies to acquire a collection of works on paper and books by the German artist Max Ernst. Around 140 objects were toured around the world together with an informative catalogue. This was a successful art related PR campaign which unfortunately stopped, after six successful years, due to the choice of the new CEO to abandon all cultural project support.

After the Pushkin Museum the exhibition of Max Ernst was shown in the Hermitage. In 1995 the Museum showed the artist’s printed graphics from the collection of Lufthansa Airlines: a series of engravings, well-known collages and books. This collection was curated by Werner Spies and shown around the world between 1991 & 1996 and was subsenquently sold to the German industrialist & art collector Reinhold Würth.

Venues:
Württembergischer Kunstvererin Stuttgart May 18 – August 4, 1991:
Museum der Bildenden Künste, Leipzig August 30 – October 27, 1991:
Museum St Ingbert/Saarbrücken November 24, 1991 – January 26, 1992:
Kunstalle in Emden, Stiftung Henri Nannen February 9 – April 5, 1992:
Museo Picasso, Barcelona May 20 – September 20, 1992:
Gulbenhian Foundation, Centro de Arte Moderna, Lisbon January 20, 1993 – March 28, 1993: Statens Museum for Kunst, Copenhagen May 8 – July 18, 1993:
National Gallery, Prague August 10 – October 1993:
Itami City Museum of Art, Osaka, Japan November 3 – December 12, 1993:
National Museum of Contemporary Art, Seoul, Korea March 8 – April 17, 1994:
Hong Kong Museum of Art, Hong Kong May 5, 1994 – June 19, 1994:
National Taiwan Art Education Institute, Chung Cheng August 13 – Septermber 13, 1994: Gallery of the International Art Palace, Beijing China (postponed):
Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow May 16 – June 18, 1995:
State Hermitage Museum, St. Petersburg July 13 – September 10, 1995:
Museum of Fine Arts (Szépmüvészeti Múzeum), Budapest November 14 – January 14, 1996: Sala de las Alhajas Madrid (Caja de Madrid) April 16 – May 25, 1996:
Santiago de Compostela, Fundación Eugenio Granell June 15 – July 31, 1996 and to
Peggy Guggenheim Collection. Venice,  (Last venue of the touring exhibition organized by Lufthansa Collections, Frankfurt).

 

1995 Kandinsky: Compositions

January 25–April 25, 1995 MoMA New York : Kandinsky: Compositions

Kandinsky: Compositions is the first exhibition to bring together the beautiful and complex Composition paintings, and their related studies, by Russian artist Vasily Kandinsky (1866–1944). The artist considered the Compositions his most important paintings and assigned the name to only ten works, executed between 1910 and 1939. This exhibition traces Kandinsky’s evolution from figurative to abstract painting and focuses on his central role in the history of abstraction in twentieth-century art. Curated by Magdalena Dabrovsky.

 

https://www.moma.org/documents/moma_press-release_327695.pdf

 

It was in 1994 when I was negotiating the sponsorship with MoMA that I first met the legendary James Snyder who was Deputy Director and in charge of Development. He was also the Head of the US friends of the Israel Museum which generated around 10 M $ per year as support of the museum in Jerusalem.

 

1995
Ilya Repin from Russian Museum Collections
Art Center Retretti, Punkaharju, Finland
Summer 1995

Curated by David Hasan The Retretti art Center situated in Punkaharju, near Savonlina, Finland was a large exhibition complex mostly inside a natural cave embedded in the rocks. Every summer , during ten years, exhibitions took place there and Lufthansa sponsored 3 of them , curated by the late David Hasan.

3.9.1995-7.1.1996 Berlin-Moskau in Berlin

Berlin Moskau 1900 – 1950 : [anläßlich der Ausstellung “Berlin – Moskau im Martin-Gropius-Bau, Berlin; 1. März 1996 – 1. Juli 1996 im Staatlichen Puschkin-Museum, Moskau)] = Moskva Berlin 1900 1950 / hrsg. von Irina Antonowa u. Jörn Merkert. Mit Beitr. von Natalja Adaskina … [Veranst. von d. Berlinischen Galerie, Landesmuseum für Moderne Kunst, Architektur u. Photographie, Berlin, in Zusammenarbeit mit d. Puschkin-Museum für Bildende Künste, Moskau]

At the time the German weekly FOCUS wrote:

“Verließ den Dichter die eigene Courage? 1939 entwirft Bertolt Brecht einen Briefan den Komintern-Chef Georgi Dimitroff, in dem ersich nach dem Schicksal verhafteter deutscher Emigranten erkundigt. Abgeschickt hatder „unerschütterliche freund der Soviet Union  seine Anfrage jedoch nie.

Brechts Brief, ein delikates Dokument deutsch-russischer Geschichte, wird nun erstmals in der Ausstellung „ Berlin– Moskau/ Moskau – Berlin 1900-1950“ gezeigt. Das Großunternehmen der 45. Berliner Festwochen präsentiert ein ganzes Zeitalter von Fotozeugnissen der zaristischen und wilhelminischen Ära bis zu den Wiederaufbauplänen der beiden Hauptstädte nach dem Zweiten Weltkrieg. Eine Kulturgeschichte, die vor allem den gegenseitigen Austausch dokumentieren will, der damals auch ohne eine Städtepartnerschaft zustande kam.

Die bahnbrechenden Experimente der deutschen und russischen Avantgarde sind schon unzählige Male vorgestellt worden. In Berlin werden sie nun bewußt im Zusammenhang mit der Propagandakunst Stalins und Hitlers gezeigt. Der Osteuropahistoriker Karl Schlögel charakterisiert Berlin und Moskau als ein „Doppelgestirn der Moderne und einen siamesischen Zwilling der totalitären Epoche“. Das Kapitel der nationalsozialistischen Kunstdiktatur wird mit zahlreichen Leihgaben aus den Beständen der US Army in Washington illustriert, die bisher nicht ausgestellt werden sollten.

Das Angebot der interdisziplinären Doppelschau ist mit rund 2000 Exponaten enorm: Bilder und Bücher, Partituren und Plakate, Skulpturen und Stills, für die Daniel Libeskind das Ausstellungsambiente entworfen hat. 

Die „Jahre der Begegnungen“ stehen im Mittelpunkt. Nach der Oktoberrevolution lebten in Berlin zeitweilig über 300 000 Russen – die Berliner sprachen scherzhaft von „Charlottengrad“. Schriftsteller wie Wladimir Nabokov publizierten dort, Theatergruppen und russische Orchester gaben zahlreiche Gastspiele.

Vor allem die revolutionären Maler  fanden ein großes Publikum. Ihr Debüt hatten Malewitsch, Tatlin und Rodtschenko 1922 in der „Ersten Russischen Ausstellung“, die in der Galerievan Diemen stattfand – für ihre Organisation hatte Lenin im Ratder Volkskommissare 70 Millionen Rubel gefordert. Zwei Jahre später dann die Revanche in Moskau: die „Erste Allgemeine Deutsche Kunstausstellung“, für die Besucher stundenlang anstanden. Der Kulturfunktionär Anatoli Lunatscharski zollte ihr höchstes Lob: „Der deutsche Künstler hat alle unsere Künstler . . . überholt.“ Seinerzeit kam man noch ohne Feindbilder aus.”